Articles

met Funeral, Lil Wayne is Back in the Conversation

Op 8 maart 2010 rapporteerde Lil Wayne aan Rikers Island om een gevangenisstraf van één jaar uit te zitten als gevolg van een wapenaanklacht. Toen 27, Wayne was ramping down een creatieve run die hem had gecementeerd als de beste, meest inventieve, en meest nagebootste rapper van de jaren 2000. Zijn hybride-rock album Rebirth, die daalde een maand voordat hij de gevangenis inging, werd gepanned, maar was een toegestane verwennerij na de stortvloed van brain-brekende album en mixtape nummers die gemorst uit de rook verstikte hotelkamers waar hij opgenomen rechtstreeks in auto stereo ‘ s en file-sharing diensten en Billboard charts. Hij was zowel meer opgesloten en vrijer dan zijn collega ‘ s, woedend op de Amerikaanse regering die zijn stad liet verdrinken na Katrina en kakelen over het idee dat het ooit in staat zou zijn om hem uit te leveren. Hij was weergaloos.

Bekijk meer

toen hij Rikers verliet in november 2010, keerde Wayne terug naar een genre in flux, dat op vele manieren gedefinieerd werd door zijn invloed. Kendrick Lamar, de Compton rapper die werd geprezen door critici tot en met de Pulitzer Prize committee, nam ooit een hele mixtape gewijd aan Wayne, en behoudt veel van zijn outre vocale tics. Toekomst, een Atlantaan die opgroeide aan de rand van de Outkast – en Goodie Mob-led Dungeon familie, wrings Autotune technologie voor al zijn pathos, de manier waarop Wayne begon aan het einde van de jaren 2000. Chicago ‘ s Kans de Rapper is Wayne als zaterdagochtend tekenfilmfiguur. En Young Thug, de meest gedurfde stylist van de nieuwe generatie, gemodelleerd zichzelf nauw na zijn favoriete rapper, gaat zo ver om de titel van zijn debuutalbum Barter 6, een toneelstuk op Wayne ‘ s Carter serie. (Hoewel hij nooit werd beschuldigd van een misdaad, Thug zou later worden genoemd in de aanklacht van een andere man na Wayne ‘ s tour bus werd neergeschoten in Georgia; in een recent interview, Wayne zei dat Thug is altijd vriendelijk en respectvol in persoon, en dat ze kunnen samenwerken in de toekomst. Dit is allemaal om niets te zeggen van Drake, de Toronto inheemse die Wayne ondertekend, begeleid, dan losgelaten om misschien wel de grootste popster van de eeuw te worden.

maar de jaren 2010 waren niet altijd vriendelijk voor Wayne—Creatief, juridisch of zelfs medisch. De albums uitgebracht tijdens en kort na zijn opsluiting waren de zwakste van zijn carrière, suggereert het soort creatieve burn-out waar weinig rappers van herstellen. Een langdurige rechtszaak met zijn voormalige mentor en labelbaas, Bryan” Baby “Williams, leidde tot een reeks gênante onthullingen over Wayne’ s financiële situatie en hield zijn langverwachte Tha Carter V in limbo. En in 2013 en 2017, Hij werd opgenomen in het ziekenhuis na het lijden van snaren van aanvallen, wat leidde tot paniek en geïmproviseerde online lofredes door fans en collega-artiesten.er waren, bemoedigend, vervalt in het soort van vrije vorm vindingrijkheid dat zijn output kenmerkte in de jaren 2000. zijn gast draait op nummers zo ongelijksoortig als Solange ‘ s ” Mad “en Curren$y ‘S” Fat Albert “illustreerde dit, en lekte tracks als” D ‘usse” hintte op een hernieuwde kracht. Toen Carter V uiteindelijk werd uitgebracht, het leed aan een aantal van de bloat die lang de franchise had gemarkeerd, maar vond Wayne aanzienlijk meer betrokken dan hij had geklonken op IV.

Funeral, uitgebracht op short warning vorige week, is Lil Wayne ’s sterkste retail album sinds 2008′ s blockbuster Tha Carter III, en zijn beste plaat van welke aard dan ook sinds de 2009 mixtape No Ceilings. Zijn grote kracht, waar nu als het was in zijn bloei, is een vermogen om te verdwijnen in hyper-technische konijnenholen en opnieuw te verschijnen, preening. Zodra Jay-Z zijn pensioen aankondigde in 2003, begon Wayne zichzelf de beste rapper in leven te noemen, waar de term letterlijk maar ook als iets meer bedoeld was: niet alleen de beste rapper, maar ook een zwart gat in het centrum van rap, dat alles naar hem toe trok totdat het dicht genoeg was om te slikken, wat hij onvermijdelijk zou doen. Funeral heeft niet dezelfde extratekstuele zwaartekracht of schurkachtige rand die Carter II of Da Drought 3 zo onweerstaanbaar maakte. In plaats daarvan slaagt het als een uiterst zelfverzekerde reeks oefeningen die bewijzen dat Wayne nog steeds bijna weergaloos is in de hoek van het genre dat hij eruit gesneden heeft—en nu, lijkt het, net zo venijnig wil bewaken als hij ooit de troon bewaakte.het verhaal, misschien apocrief, is dat Wayne ziek werd van zijn notebooks en besloot om ze allemaal tegelijk te zuiveren. Een marathon opname sessie, uitgebracht in 2003 als de zevende Sqad Up mixtape, maar meestal aangeduid door fans als de “10,000 bars” tape, wordt Geciteerd door Wayne en degenen die dicht bij hem als de laatste keer dat hij schreef zijn rijmpjes. Over meer dan 35 minuten en bijna evenveel verschillende beats, loert hij van couplet naar geschreven couplet—sommige afgewerkt, sommige alleen schetsen—flipping tussen notebookpagina ‘ s en af en toe reageren met verrassing op wat nieuwe instrumentaal de ingenieur heeft lus up. Het is, in een woord, onthutsend: de bars zelf behoren tot de meest arresteren hij had geschreven tot dat punt in zijn carrière, maar het cumulatieve effect van het project is te ontmoor Wayne van alles: gelinieerd papier, Mannie Fresh, drie-couplet structuur.

op het moment van die sessie had Wayne al drie solo-albums opgenomen voor Cash Money en twee als lid van The Hot Boys. Hij was een quasi-kind ster en was geobsedeerd door het ambacht; zijn debuutalbum, 1999 ‘ s Tha Block Is Hot, al opgenomen vreemde passages waar hij brak van conventionele stromen. Maar het was tijdens die run in het midden van de jaren 2000 – van die laatste Sqad up tape door de eerste twee Carter afleveringen, Dedication 2, Da droogte 3, een eindeloze reeks van unorganisable freestyles, en de gelekte sessies voor Carter III-dat hij verkende een transcendente nieuwe stijl die was op turns dicht, goofy, maniakale, vrij-associatief. Dit was de stelregel over het kennen van de regels voordat je ze kunt breken worden stress-getest in real time: Wayne had bijna een decennium besteed aan het produceren van meer conventionele rap liedjes en verzen, en dus werden zelfs zijn meest radicale experimenten gebouwd op een fundament van formele competentie. Tijdens die nadir van begin 2010 voelde het vaak alsof hij de knuppel te strak aan het knijpen was, om zo te zeggen, terwijl hij probeerde de losgeslagen spontaniteit van zijn beste werk te herscheppen. Carter IV in het bijzonder vindt hem klinken moeizaam en voorspelbaar, alsof hij probeerde om zorgvuldig te re-engineeren wat ooit was geproduceerd volledig op instinct.

Funeral slaagt omdat het Wayne ‘ s energie opnieuw focust op de basiselementen van rap, alvorens terug te bouwen in die delirious extra laag. Zie het tweede nummer van de plaat, The Mannie Fresh-produced “Mahogany.”Wayne begint met rappen op de voorste helft van elke maat, en dan—rond de 1:50 mark—glijdt in een diepere zak, laat de drums inhalen en bijna entomb hem. Er is het eerste couplet van “Not Me”, Waar hij zichzelf in verschillende cadensen en vocale tonen gooit lang genoeg om elk te laten registreren, maar nooit lang genoeg om te blijven hangen; er is “Know You Know”, waar hij metronomisch rapt in een licht warmbloedige Autotune; er is “Mama Mia”, waar hij rond een echt bizarre beat cirkelt als een gier, longeren naar beneden wanneer hij een opening voelt.gedurende het hele album schrijft Wayne met een verfrissende helderheid over personages uit zijn verleden (een meestal afwezige vader, een zeer gemiste stiefvader) en zeurende problemen in het heden, waaronder de drugs die nog steeds net buiten het beeld blijven hangen als ghouls; dit wordt allemaal slim gebruikt als tegenwicht voor de opzichtigere, meer atletische kwaliteiten van de plaat. Contrast dit met recente late-carrière inspanningen van soortgelijke veteraan superster rappers. Jay-Z vond kritisch succes met zijn 4:44, dat is zo contemplatief als te klinken als een intake sessie bij het kantoor van een psycholoog; Eminem heeft moeite om bijval te vinden voor (Hoewel heeft veel geld gemaakt met) zijn eigen techniek-geobsedeerd platen, die vaak een verstikkende tunnel visie en zal prioriteit syllable gevulde bars over degenen met een bocht, leven, of muzikaliteit. Funeral stelt dat Wayne in staat zal zijn om het verschil tussen deze extremen te verdelen: zichzelf uitdagen als een technische goochelaar zonder afbreuk te doen aan het grotere plaatje.

Funeral ’s B-kant begint met” Harden, “StreetRunner’ s bleeding soul flip. Het nummer is geschreven als een lange verontschuldiging. Wayne heeft dit al eerder gedaan; sommige van zijn meest geliefde nummers zijn opgebouwd rond ronduit eerlijke teksten. Wat maakt “verharden” fascinerend is dat het scant zo oprecht als een brief aan een ex terwijl ook strak wordt gewikkeld als een vocale oefening. Passages zoals deze:”I drive you crazy and I know I ‘ve been swervin’
I know you ‘ve been nervous, I know I’ ve been reckless
And now you all heartless, and now it ’s all worthless
I don’ t deserve ya, you don ’t deserve this
I turned a blessing into a burden
I’ m really sorry, I know it don ’t fix it”

zou spannend zijn als Wayne rapte over het weer. Maar dat is hij natuurlijk niet; zelfs lijnen van elders op het album als “cocaine white as my attorneys” nemen een nieuw gewicht in de schaal in het kielzog van de juridische schermutselingen met zijn voormalige platenlabel. Dit lijkt de belofte van Lil Wayne ‘ s werk als hij beweegt naar de middelbare leeftijd: een meester vakman graaft dieper in zijn leven en zijn instrumenten in eindeloze nieuwe combinaties.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.